Los mejores libros de anatomía para artistas
Los mejores libros de anatomía para artistas explican estructuras complejas a través del lenguaje visual y presentan información de forma sistemática. Ésta es la gran diferencia entre encontrar referencias en Internet o libros de texto de anatomía destinados a estudiantes de medicina. He compilado una lista de los mejores libros sobre anatomía animal y humana para artistas en este blog.
Cómo estudiar anatomía para el arte de la mejor manera
Una de las mejores formas de estudiar la anatomía animal y humana con fines artísticos es a través de libros destinados a este fin: cuentan con referencias confiables que le permiten comprender las estructuras anatómicas y observar sus formas y movimientos. Por supuesto, tener un modelo en vivo en su capacitación también haría una gran diferencia, pero rara vez hay uno disponible.
A primera vista, Internet parece estar lleno de referencias de anatomía, pero rápidamente descubres que te estás perdiendo muchos detalles importantes. Por el contrario, los mejores libros de anatomía para artistas mencionados en este blog están elaborados de tal manera que te permiten comprender realmente la anatomía animal y humana. Esto, a su vez, te libera de copiar siempre referencias y te permite ser más creativo.
1. Manuales de anatomía para escultores de Uldis Zariņš
Anatomía para escultores Los manuales brindan a los artistas visuales todo lo que necesitan para crear formas realistas del cuerpo humano, desde la cabeza hasta los pies. Siendo un estudiante disléctico, en la década de 2000 desarrollé un enfoque sistemático para traducir textos de anatomía médica en información visual que pudiera usar mientras esculpía. Usé el mismo sistema en mis libros, y ahora el Anatomía para escultores Los manuales son los más vendidos entre los artistas visuales que se esfuerzan por comprender mejor la forma humana.
Anatomía para escultores: comprensión de la figura humana
Anatomía para escultores: comprensión de la figura humana Contiene referencias visuales para cientos de posturas y movimientos corporales. Independientemente de la composición que elijas para tu obra de arte, este libro tiene todo lo que necesitas para crear formas realistas del cuerpo humano de la cabeza a los pies.
Anatomía de la expresión facial
Anatomía de la expresión facial hace que sea mucho más fácil para los artistas comprender la anatomía facial, a menudo el área más difícil de dominar de la anatomía humana. El libro presenta modelos 3D e imágenes de modelos en vivo. También utiliza el Sistema de codificación de acciones faciales para etiquetar imágenes. Esto le ayuda a comprender mejor cada expresión facial al dividirla en múltiples unidades de acción.
Forma de la cabeza y el cuello
Forma de la cabeza y el cuello Explica la relación entre la apariencia visible de la cabeza humana y la anatomía debajo de ella. En la mayoría de los casos, los músculos faciales no son los que definen la forma del rostro. En lugar de crear los volúmenes superficiales del rostro, los músculos solo mueven las formas superficiales desde debajo de la piel. Este libro le muestra cómo factores como la edad, el origen étnico, el género y el tipo de cuerpo afectan la forma del rostro.
2. Der nackte Mensch de Gottfried Bammes
Mientras Occidente estaba ocupado con el posmodernismo, el mundo soviético cultivó el realismo social basado en la tradición figurativa del siglo XIX de la École des Beaux-Arts de París. Alemania del Este no fue una excepción, con su propia tradición figurativa en la Academia de Bellas Artes de Dresde. Gottfried Bammes era profesor de arte allí y desarrolló aún más los estudios de anatomía clásica introduciendo un enfoque más científico. Ilustraciones en El hombre desnudo se miden con precisión y son confiables, y cada uno de ellos presenta una nueva forma de observar la anatomía humana. Aquí aparecen conceptos como el wire-framing y la división de la forma orgánica en formas geométricas. Este libro está lleno de ideas y ha tenido una gran influencia en cómo percibo la anatomía humana. ¡Gottfried Bammes es, en mi opinión, el mejor anatomista del siglo XX!
3. Anatomía humana para artistas de Eliot Goldfinger
El libro de Eliot Goldfinger es muy preciso, fiable y no demasiado extenso. Su enfoque sistemático me recuerda a un libro de anatomía médica, pero ha sido adaptado para artistas. Anatomía humana para artistas es consistente en sus representaciones de la anatomía humana, y encontrará cada estructura anatómica representada desde ángulos determinados: frontal, lateral, superior, etc. No siempre es fácil encontrar referencias confiables de anatomía humana, pero esta es una de ellas.
4. Anatomía del entrenamiento de fuerza por Frédéric Delavier
Frédéric Delavier es artista y culturista y ha escrito un libro único. A pesar de Anatomía del entrenamiento de fuerza Aunque es popular entre el público culturista, también es muy útil para los artistas visuales. En lugar de simplemente mostrar los músculos en posiciones estáticas, este libro enfatiza el movimiento y demuestra cómo se ven los músculos cuando se trabajan.
5. Anatomía artística: el gran clásico francés de anatomía artística por el Dr. Paul Richer y Robert Beverly Hale
El Dr. Paul Richer fue profesor de anatomía artística en la École des Beaux-Arts a principios del siglo XX, y Robert Beverly Hale, artista estadounidense e instructor de anatomía artística, tradujo el texto de Richer y lo amplió con sus valiosos comentarios. Anatomía artística: el gran clásico francés de la anatomía artística es un clásico absoluto. Es algo similar al libro de Goldfinger, sólo que con un énfasis más significativo en los movimientos de las extremidades superiores e inferiores. Tiene dibujos precisos del esqueleto, dibujos uno al lado del otro que muestran estructuras anatómicas con y sin piel. Los lados a lado le ayudan a reconocer estructuras anatómicas en la vida real. Me inspiré mucho en este trabajo cuando hice mi libro.
6. Dibujando la cabeza y las manos por Andrew Loomis
Andrew Loomis trabajó en editorial y publicidad en los Estados Unidos de la década de 1930. En aquella época, la mayoría de los artistas expertos estaban preocupados por la experimentación y el arte elevado. Mientras tanto, la creciente cultura de consumo requirió que muchos artistas profesionales trabajaran también en anuncios. Dibujar la cabeza y las manos de Andrew Loomis es un manual destinado a explicar conceptos complicados de anatomía humana de una manera sencilla, una especie de ABC para artistas visuales. ¡Es un libro excelente para principiantes!
Anatomía para artistas 3D
Debo decir de inmediato que la forma en que aprendes anatomía humana y las referencias y manuales que utilizas no cambian mucho, independientemente del tipo de artista visual que seas. Además de aprender anatomía, a los artistas 3D también les puede resultar útil mirar otros ejemplos de escultura digital y estudiar cómo los diferentes artistas organizan sus mallas y sus flujos de trabajo. Es exactamente por eso que incluí este próximo libro en la lista de los mejores libros de anatomía para artistas.
7. Anatomía para artistas 3D: la guía esencial para profesionales de CG de 3dtotal Publishing
Anatomía para artistas 3D: la guía esencial para profesionales de CG recopila contribuciones de diferentes autores y tiene como objetivo atender las necesidades específicas de los artistas 3D. Este libro está organizado más como un libro de texto clásico que como un manual, y el hecho de que sea una recopilación de contribuciones lo hace un poco ecléctico. Sin embargo, la gran ventaja de este libro son los ejemplos de escultura digital que se encuentran en él. Le permiten observar cómo las personas abordan diferentes desafíos de escultura y aprender a organizar mejor las mallas. Sin embargo, los autores no ofrecen ninguna información sobre cómo organizar sus flujos de trabajo. En general, este es un buen libro, pero probablemente deberías adquirirlo después de haberte familiarizado con los libros mencionados anteriormente en este artículo. Los mejores libros de anatomía para artistas Blog.
Anatomía animal para artistas.
Los artistas que entienden la anatomía humana ya saben un par de cosas sobre la anatomía animal. Echa un vistazo a esta foto que publicamos Anatomía para escultores Redes sociales: el código de colores muestra cuán similar es la segmentación de los músculos faciales de humanos y perros.
Comparación de músculos faciales animales y humanos.
Pero, por supuesto, todavía necesitas buenas referencias de anatomía animal. Esta sección le mostrará tres de los mejores libros de anatomía para artistas centrados en animales. Incluye un libro con representaciones precisas y sistemáticas de la anatomía animal, un libro con algunos ejemplos de la vida real que tienen más carne y volumen, y un libro que muestra la anatomía animal en movimiento.
8. Anatomía animal para artistas: los elementos de forma de Eliot Goldfinger
Este libro de Eliot Goldfinger es similar en su enfoque a su libro sobre anatomía humana. Anatomía animal para artistas: los elementos de forma es igualmente preciso, sistemático y consistente en sus descripciones de estructuras anatómicas como su libro sobre anatomía humana que mencioné anteriormente en este blog. Si bien este es, con diferencia, el mejor libro sobre anatomía animal, desearía que las ilustraciones fueran más espaciales y también representaran el movimiento. Todos los animales aquí son estáticos. La anatomía humana y animal tienen mucho en común y conocer una ayuda a aprender la otra. Puedes afrontar el desafío de la representación de los músculos desde varios ángulos estudiando ilustraciones espaciales de músculos humanos en el Anatomía para escultores libros.
9. Atlas de anatomía animal para artistas de Wilhelm Ellenberger
Mientras que el libro de Goldfinger sobre anatomía animal ofrece representaciones esquemáticas, Un atlas de anatomía animal para artistas de Wilhelm Ellenberger presenta ejemplos de anatomía animal de la vida real. Estos le permiten comprender mejor las formas, pero no siempre es fácil comprender lo que se representa en ellas. Es por eso que recomendaría utilizar este libro sólo para complementar el libro anterior de la lista.
10. El arte del dibujo animal: construcción, análisis de acción, caricatura de Ken Hultgren
El arte del dibujo animal: construcción, análisis de acción, caricatura. Es excelente para comprender cómo se ven los animales cuando se mueven. Los dos primeros libros explican mejor los conceptos básicos de la anatomía animal, pero ofrecen representaciones muy estáticas y carecen de movimiento. Cuando ya haya adquirido algunos conocimientos de anatomía animal, este libro le mostrará cómo utilizarlos. Recomendaría estudiar estos libros en el orden en que se mencionan en este blog, ya que se basan claramente en la información que aprendió del libro anterior.
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